“奇幻漫游”音乐季音乐会

指挥：金刚

Conductor: Jin Gang

长笛：秦瑞彤

Flutist: Rachel Qin

地点：厦门国际会议中心音乐厅

——音乐会曲目——

《阿拉丁》序曲                                   卡尔·赖内克

'Aladdin' Overture                                 Carl Reinecke

D大调长笛协奏曲，作品283                        卡尔·赖内克

Flute Concerto in D major, Op. 283                    Carl Reinecke

——中场休息——

g小调第一交响曲，作品13“冬日梦幻”  彼得·伊里奇·柴可夫斯基

Symphony No. 1 in G minor, Op. 13 'Winter Daydreams'     Peter Ilyich Tchaikovsky

第一乐章：冬日旅途的梦幻。安静的快板

I. Daydreams on a Winter Journey. Allegro tranquillo

第二乐章：孤寂的雾霭之地。不太快的如歌的柔板

II. Land of Gloom, Land of Mist. Adagio cantabile ma non tanto

第三乐章：谐谑曲：谐谑的快板

III. Scherzo. Allegro scherzando giocoso

第四乐章：终曲。阴郁的行板-中庸的快板-庄严的快板

IV. Finale. Andante lugubre – Allegro moderato – Allegro maestoso

 金刚

  “当今乐坛最受瞩目的青年指挥家”。师从著名指挥家、教育家、中国音乐学院院长李心草先生。现任中国歌剧舞剧院交响乐团首席指挥，中国音乐学院交响乐团特邀指挥，第七届北京市音乐家协会理事。

    近些年在歌剧及舞剧方面成功指挥了民族舞剧《李白》、《孔子》，现实题材舞剧《到那时》。原创民族歌剧《白毛女》、《党的女儿》、《扶贫路上》、喜歌剧《阿凡提之真假阿凡提》及世界经典歌剧《乡村骑士》、《艺术家生涯》、《茶花女》等几十余部。2022年成功执棒音乐诗剧《大河》世界首演，2023年执棒“陕北民歌音乐会”全国巡演，所到之处受到业内专家们的一致好评。“他是一位富有激情和充满内在感的指挥家，他敏锐、果敢、细腻且有着不动声色的内在把控力，在他的指挥下乐团会发出富有凝聚力的音响”。

    在中华人民共和国成立70周年文艺演出、全国政协新年茶话会文艺演出、中共中央春节团拜会文艺演出中作为助理指挥接受了党和国家领导人的亲切慰问。

   作为庆祝中国共产党成立102、103周年交响音乐会指挥之一的他已与中国国家交响乐团、中央歌剧院、上海歌剧院、中央芭蕾舞团交响乐团、国家大剧院交响乐团及全国各大交响乐团有过多次的合作。

秦瑞彤

秦瑞彤出生于音乐世家，⾃幼跟随父母学习⾳乐｡ 2010年考入中央音乐学院附小师从韩国良教授学习长笛｡ 2016年免试进⼊美国因特老肯艺术高中，师从Nancy Stagnitta｡ 2019年考入纽约茱莉亚音乐学院，师从纽约爱乐乐团首席长笛Robert Langevin教授，成为茱莉亚音乐学院历史上第三位中国长笛学⽣｡2024年以优异的成绩获得茱莉亚五年制音乐乐学士/硕士学位｡ 现任职于国家大剧院管弦乐团｡

作为活跃在国际舞台上的中国长笛演奏家曾在多个著名比赛中获奖，以 “高雅的音乐素养”和“娴熟的技术”受到评委们高度称赞｡ 2013年获得Anton Eberst国际长笛比赛第一名；2014年获得全国长笛比赛少年组第⼀名；2017年获得第45届NFA全美长笛协会国际比赛第⼆名｡

曾与中国交响乐团､ 中国少年交响乐团､ 中央民族乐团､ 深圳交响乐团､ 兰州交响乐团､ 福建歌舞剧院交响乐团、青岛交响乐团､ 韩国釜山IPB室内乐团、UKO交响乐团､ 茱莉亚现代室内乐团等乐团合作演出｡ 并曾担任茱莉亚管弦乐团和管乐团的长笛首席｡

——聆听指南——

《阿拉丁》序曲                                   卡尔·赖内克

卡尔·赖内克的《阿拉丁》序曲，是一首充满浪漫主义异域想象与戏剧张力的管弦乐作品。这首序曲原为丹麦诗人亚当·欧伦施拉格的戏剧《阿拉丁》所作配乐的一部分，创作于1860年代，灵感直接源自《一千零一夜》中家喻户晓的奇幻故事。

音乐上，赖内克并未刻意追求表面化的“东方主义”，而是以纯熟的德奥浪漫派语汇，构建了一个色彩丰富、叙事生动的音响世界。乐曲结构精炼，以奏鸣曲式为基础，开头由神秘或辉煌的引子引入，象征魔法的召唤或宫殿的宏伟。主题旋律优美如歌，兼具抒情性与行进感，分别刻画了阿拉丁的勇敢冒险、公主的温柔形象以及故事中的奇幻场景。乐队配器清晰而富有色彩，木管与弦乐的对话时常营造出灵动、精致的氛围，铜管的加入则烘托出高潮部分的辉煌气势。

整首序曲如同一幅浓缩的音乐画卷，将神话中的冒险、爱情与奇迹娓娓道来。它体现了赖内克扎实的古典形式功底、对旋律的敏锐把握，以及将文学意象转化为动人乐思的能力，是十九世纪音乐会序曲中一首雅俗共赏的典范之作。

D大调长笛协奏曲，作品283                        卡尔·赖内克

卡尔·赖内克的《D大调长笛协奏曲》，是他晚年创作的杰出成果，被誉为浪漫主义时期最后几部长笛协奏曲经典之一。当时赖内克已年近八旬，但作品洋溢着清澈、典雅、歌唱性的青春气息，充分展现了他“古典的浪漫主义者”的独特气质。

这部协奏曲采用传统的三乐章结构（快-慢-快），但音乐语言极为亲切动人。第一乐章，精神抖擞的快板，主题明亮欢快，长笛旋律如鸟儿般轻盈飞舞，与乐队形成愉悦对话，技巧展现自然流畅，毫无炫技的浮夸。第二乐章是深情的慢板，堪称全曲灵魂。长笛奏出悠长而内省、极具感染力的咏叹调，伴奏温暖而克制，营造出宁静而略带忧郁的冥想氛围，旋律之美令人过耳难忘。终乐章是谐谑曲般的快板，带有明快的舞曲节奏，情绪回归活泼轻盈，最终在辉煌而典雅的气氛中结束。

此协奏曲极大地挖掘了长笛如歌的抒情特质和灵动的技巧性，乐队部分写作考究。它既是长笛家展现音乐修养与技巧的试金石，也是听众领略浪漫晚期纯净、优美风格的绝佳途径，至今仍是长笛演奏中不可或缺的核心曲目。

g小调第一交响曲，作品13“冬日梦幻”  彼得·伊里奇·柴可夫斯基

柴可夫斯基的第一交响曲《冬日的梦幻》是一部标题性作品，它的前两个乐章还另有说明性的小标题。第一乐章叫做“冬日旅途的梦幻”，据说这是作者有一次在冬天从莫斯科到彼得堡的旅途中有感而写的。从这里的标题说明可以看出，作者意在描绘在这“冬日的旅途”中所看到的俄罗斯冬日大自然的美，同时也表现了在旅途中因景而生的梦幻，即在作者意识中涌现和驰骋的各种想象、回忆和联想，包括对现实的悲伤感受和对光明、自由和幸福生活的美丽憧憬。

第一乐章：冬日旅途的梦幻。安静的快板。第一主题包含两个旋律，第一支旋律由长笛和大管齐奏奏出，音调平静而忧郁，第二支旋律是一个对比性的形象，有如马车均匀地奔驰。接着，两支旋律不再有歌唱性的特点，变成悲壮的、雄壮的呼喊。乐章的第二主题具有更加宽广、明朗而抒情的俄罗斯气质，音调柔和而富有诗意。发展部的音乐色彩有所转换，急速的乐句，不安的震音，焦躁的号角合奏，形成了戏剧性的紧张气氛。再现部的音乐保留了原有的抒情曲调，而且变得更为明朗而欢快，充满了温柔与诗意。

第二乐章：孤寂的雾霭之地。不太快的如歌的柔板。双簧管奏出了一支悠缓、亲切但有些凄凉的典型俄罗斯旋律，这支无尽地流动着的旋律在各种乐器上传递，通过变奏和调性转换，使音乐的情绪不断紧张起来，并掀起一个个浪潮，当音乐进入高潮时，好像大自然的律动同人的意识完全融合在一起，成为深切的悲痛的集中表现。最后，引子的庄严动机又简短地重现。

第三乐章：谐谑曲：谐谑的快板。乐章的基本主题的和声简朴，小提琴与木管乐器在配器色彩上的对比，加强了它的内在动势，像是在鹅毛大雪中的一种别出心裁的舞蹈。乐章的中段是一首令人神往的抒情圆舞曲，它暂时脱离这部交响曲的深刻内容，沉湎于日常生活的温暖情调，这支质朴的旋律在发展中变得更为多情善感，第一主题反复之后，在尾声中，圆舞曲移至小调，音量很轻，失去了原来的光泽，它那温暖、真挚的音调又为冬日忧郁的景色所吞没，成为一种逐渐消逝的回忆。

第四乐章：终曲。阴郁的行板-中庸的快板-庄严的快板。这一乐章具有群众性的节日欢腾、喧闹的特点，主题素材源自一首古老的俄罗斯农民歌曲《花儿开了》。在引子中这个主题用小调陈述，情绪阴沉、抑郁，进入第一主题时，这个旋律的速度加快两倍，由于切分音和节拍重音的强调，它更像一支气魄雄伟的进行曲，音响宏亮。乐章的第二主题节拍改变，像一首节奏粗犷活跃的舞曲，充满着生活的欢乐情绪。发展部主题获得了十分宽广的发展。在尾声中，传出了响亮的节庆钟声，人们好像置身于挤满五光十色的人群的市集，又好像是在那民间游乐场中，整个交响曲就以这欢腾的景象作为结束。