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特别音乐会 三
日期
20141226周五19:30
地点:国际会议中心音乐厅
类型:特别音乐会
指挥:傅人长(厦门爱乐乐团艺术总监、首席指挥)
独奏:牛牛
演奏:厦门爱乐乐团
价格:50、100、150元(本场音乐会不设年龄限制)

【音乐会曲目】

(奥)莫扎特曲:歌剧《费加罗婚礼》序曲
W.A.Mozart: Overture to Opera  "The Marriage of Figaro"
试听链接:http://pan.baidu.com/s/1ntKDDlJ
 
(奥)莫扎特曲:C大调第二十一钢琴协奏曲K.467
W.A.Mozart: Piano Concerto No.21 in C Major, K.467

  第一乐章:庄严雄伟的快板  I. Allegro maestoso.
试听链接:http://pan.baidu.com/s/1eQiYjRk
  第二乐章:行板       II. Andante
试听链接:http://pan.baidu.com/s/1c0guysC
  第三乐章:极活泼的快板   III. Allegro vivace assai.
试听链接:http://pan.baidu.com/s/1hqpFEpY
 

【中场休息】

 

(俄)拉赫玛尼诺夫曲:帕格尼尼主题狂想曲,Op.43
S. Rachmaninov: Rhapsody on a Theme of Paganini, Op.43 for Piano and Orchestra

试听链接一:http://pan.baidu.com/s/1i3tHwix

试听链接二:http://pan.baidu.com/s/1kTsXvgz


【聆听指南】

(奥)莫扎特曲:歌剧《费加罗婚礼》序曲
  歌剧《费加罗婚礼》完成于1786年4月间,是莫扎特最著名的作品之一。它描写了平民费加罗和伯爵斗智斗勇,并最终和未婚妻苏珊娜获得幸福婚姻的故事。本剧的音乐刻划细致入微,对西欧歌剧的创作产生了深远的影响,其序曲更被认为是西欧喜剧性抒情歌剧序曲创作的范例。序曲没采用歌剧中的音乐主题,但总的气氛和音乐风格与歌剧完全一致,那诙谐幽默的性格和轻松明快的色彩,预示着喜歌剧的基调和错综复杂的戏剧性变化。整个序曲首尾一贯,气韵非凡,成为歌剧构思的完美的概括。

(奥)莫扎特 曲:C 大调第二十一钢琴协奏曲 K. 467
  莫扎特的第二十一钢琴协奏曲于1785年3月在维也纳完成,是为他自己主办的预约演奏会上由本人担任独奏而作的。传说莫扎特的父亲在演奏会上亲眼看见儿子获得成功而热泪盈眶。全曲共三个乐章:
  第一乐章,在全曲中占重要分量,开头两小节带有进行曲的主要动机主宰整个乐章。乐章中段多次奏响下行二度的音调,它不由自主地使人联想到莫扎特在三年后创作的第四十交响曲的开头。随后是钢琴独奏的大显身手,华彩段落过后,整个乐章平静的结束。
  第二乐章,乐队奏出了抒情、宽广的旋律,后来转由钢琴独奏奏出并加以展开。在二十世纪,这个乐章曾被瑞典影片《燃烧得短但很美》所用,从此全曲更是名声大作。
  第三乐章,匆匆忙忙的第一主题明亮、灵活,具有舞曲的特征,它决定了本乐章的基本性格。乐曲最后以第一主题结束,尾声辉煌,充满愉悦的情绪。

(俄)拉赫玛尼诺夫 曲:帕格尼尼主题狂想曲,Op.43
  这首为钢琴与乐队而作的《帕格尼尼主题狂想曲》完成于1934年8月24日,是拉赫玛尼诺夫晚年的巅峰之作。这首根据意大利小提琴家帕格尼尼《24首小提琴随想曲》的主题而作了《帕格尼尼主题狂想曲》,全曲共包括二十四次变奏。从演奏形式来看,此曲像是一部钢琴协奏曲,其艰深的技巧,史诗般的宏大场景则又把狂想曲的特征发挥到淋漓尽至,成为浪漫主义炫技作品的绝响。这首《狂想曲》的曲式结构比一般变奏曲更丰富和复杂。首先,音乐的发展并不局限于帕格尼尼的一个主题,作者在若干段变奏中,还屡次引入他所偏爱的中世纪教会音调“愤怒的日子”,此外,这首变奏曲的结构还兼具大型器乐套曲的特点。它的主题和二十四次变奏很明显地可以分成三部分:第一部分阴暗的色彩占优势,它的一系列变奏描绘出越来越令人惊心动魄的景象,特别是当“愤怒的日子”的主题进入时更是如此;中间部分是对幸福的幻想和在激烈的生活旋涡中的一段抒情回忆,它在前面阴暗色彩的强烈对照之下,显得更加感人,其中抒情般的第16至18变奏是全曲的抒情中心;最后一部分,钢琴展示辉煌的技巧之后,在宏伟的音乐洪流中结束全曲。
  第1变奏:一反惯例在主题的呈示前先行出现,形成了一个稳定的节奏模式。
  第2变奏:主题有了跑动般的发展。
  第3变奏:是乐队的快速跑动,而钢琴则在呼应着。
  第4变奏:钢琴演奏变化了的主题,乐队成了陪衬。
  第5变奏:乐队以一种新的、粗犷豪放的节奏型出现,钢琴上下盘旋飞舞非常富有效果。
  第6变奏:速度明显放慢,木管乐器的动机带着一抹淡淡的忧思,钢琴也以一种新的形象伴随着。
  第7变奏:作者引入了他所偏爱的、代表死亡的中世纪教会音调“愤怒的日子”。它由钢琴奏出,弦乐演奏的基本主题成为背景,低音提琴的拨弦好似脚步一般。
  第8变奏:钢琴的主题坚强而有力。
  第9变奏:乐队的跳动好似死神之舞。
  第10变奏:钢琴重现了“愤怒的日子”的阴暗形象,隆隆的鼓声阴森而恐怖。
  第11变奏:是一个过渡性片段,宁静中钢琴奏出自由的华彩乐句。
  第12变奏:像一首典雅的小步舞曲,平和而流畅。木管的旋律好似夜幕下飘荡的歌声。
  第13变奏:力度突强,号召性的号角音调饱含着力量。
  第14变奏:好似气势猛烈的暴风雨,撞过整个乐队。
  第15变奏:则象一首钢琴的指法练习,诙谐而灵动。
  第16变奏:温柔而富幻想,优美的小提琴抒情旋律令人久久难以忘怀。
  第I7变奏:似肖邦夜曲般充满浪漫的色彩。
  第18变奏:这段音乐极为有名,是全曲抒情的高潮,从平和明朗到热烈澎湃的歌唱,荡气回肠,感人至深。
  第19变奏:钢琴模仿小提琴的拨弦,小巧而俏皮。
  第20、21变奏:是乐队和钢琴急速轻巧的惊拂。
  第22变奏:钢琴步伐般的音调,象最凶恶可怖的进行曲。“愤怒的日子”再次闯入,但已是叹息和绝望。音乐经过扩展后渐趋明朗。
  第23变奏:钢琴回到了基本主题的再现。钢琴的洪流令人昂首挺胸。
  第24变奏:又是模仿小提琴拨弦的效果,再现了帕格尼尼的形象。音乐直接导入尾声,在辉煌的气氛中结束。