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迎新春音乐会
日期
20170120周五19:30
地点:厦门大学科艺中心音乐厅
类型:交响音乐会
指挥:傅人长(厦门爱乐乐团艺术总监、首席指挥)
演奏:厦门爱乐乐团
价格:50、100、150元(本场音乐会不设年龄限制)

路德维希·范·贝多芬:D小调第九交响曲,作品125号“合唱”(德语原版)
Ludwig van Beethoven:IX Symphony in D Minor,op.125 "Choral"
  第一乐章:适度的快板、庄重
  I. Allegro,ma non troppo,un poco maestoso
  第二乐章:快速的急板(谐谑曲)
  II. Molto vivace                      
  第三乐章:非常徐缓而歌唱的慢板
  III. Adagio molto e cantabile             
  第四乐章:急板 (“欢乐颂” 席勒诗)
  IV. Presto("Ode to Joy" Schiller's Poem)

总策划:方 翊(厦门爱乐乐团团长)
指 挥:傅人长(厦门爱乐乐团艺术总监)
演 奏:厦门爱乐乐团

女高音:王  威(著名瓦格纳女高音、中央歌剧院女高音歌唱家)
女中音:金久湝(中央歌剧院女中音歌唱家)
男高音:张学樑(中国著名男高音歌唱家)
男中音:章亚伦(世界著名男中音歌唱家)
合 唱:深圳交响乐团合唱团
    厦门鼓浪屿合唱团
    厦门乐友合唱团

合唱指挥:黄烁杰、周菲娜
钢琴伴奏:胡  可、张  艺
德语指导:曾潇曼、王静怡

路德维希·范·贝多:D小调第九交响曲,作品125号“合唱”
    孕育了三十年的第九交响曲《合唱》完成于1824年,是贝多芬在交响乐领域的伟大成就和总结,是他音乐生涯的登峰造极之作,最集中地体现出了贝多芬创作的思想境界,革命热情和艺术理想。这部交响曲构思广阔,思想深刻,形象丰富多样,它扩大了交响乐的规模和范围,变成由交响乐队、合唱队和独唱、重唱所表演的一部宏伟而充满哲理性和英雄性的壮丽颂歌。作者通过这部作品又一次体现出从"从黑暗到光明"的典型思想,表达了人类必将获得欢乐和团结友爱和自由的斗争意志,并坚信这个斗争最后一定以人类的胜利而告终。
    第一乐章:音乐由弱奏的颤音开始,呈现出一种朦胧而又荒漠的背景,它的静寂令人警觉,使人产生对过去苦难的联想,这就是贝多芬创作这部交响曲时的特定环境——维也纳会议后复辟时期令人窒息的空气的写照。紧接着音乐由弱到强、由平稳、低沉、朦胧渐渐发展到明朗、刚劲,号角合奏般的音乐形象,贯串着斩钉截铁般的节奏,非常威武而猛烈,形成了强有力的严峻意志,代表傲然的正气,不畏强暴的反抗精神,它那从不减退的活力,使整个乐章始终保持一种坚定而集中的印记。音乐又经历了愤怒,激烈的斗争后,意外地出现明朗和令人惊心动魄的音调,仿佛在告诉人们最终的欢乐只能是从与黑暗和恶势力的斗争中才能获得。尾声处管乐器澎湃、咆哮的音调,充分体现出在无限痛苦中的坚强意志。
    第二乐章:谐谑曲。这是一首活泼的、充满者生命力的乐曲,好像在说:即使在令人窒息的重压下,人民中仍然蕴藏着巨大的生命力量和对美好生活的美好憧憬。在一阵定音鼓和乐队恶作剧似的兢奏之后,音乐那轻微节奏的搏动构成的虚幻、怪诞的形象在茫然追逐着,充满动力的发展又形成了巨人般力量的爆发,那分明是虚幻和现实形象的交织。乐章的中段是田园诗般的幻想境界,音乐带有牧歌的风味,同最后乐章《欢乐颂》主题有着密切的联系;然后,音乐又回到了活泼的谐谑曲。
    第三乐章:如歌的柔板。这是经历过前面悲剧性事件和暴风雨之后一段哲理性的静观与沉思。乐章的主题是一支沉思般的如歌旋律,它的进行流畅,仿佛可以听到脆弱心灵的轻微颤动和深藏的感情流露,有如生活的回响;但结尾处,两次威武的军号声,打破了田园诗般的宁静,好像在提醒人们:不能再沉溺在回忆和沉思之中了。
    第四乐章:一开始音乐即如火山爆发,显示出巨大的能量,人类经过长时期紧张的斗争和深沉的思考后,在黑暗中所盼望的光明,在痛苦中所期待的欢乐即将到来了。好像是为了回忆过去的斗争,前三个乐章的主题被一一呈现,但都被作曲家一遍遍地否定了。经过紧张而充分的准备之后,终于千呼万唤地出现了《欢乐颂》的音乐主题,它象征着人类经过艰苦奋斗之后,终于找到了通往自由欢乐的道路。《欢乐颂》的主题首先由低音大提琴奏出,接着渐渐发展扩大到弦乐器和整个乐队的变奏,并且力度和节奏越来越强,形成巨大的洪流,势不可挡。之后,再次出现急风暴雨般的声响,但这次引出的是人们发自内心的歌唱。男中音歌唱家唱起了:“啊!朋友们,何必重弹老调,还是让我们的歌声汇合成欢乐的歌唱吧”,接着就是席勒不朽诗篇《欢乐颂》的诗句。这些诗句不断以合唱加以重复,一直发展到宏伟的高潮,欢乐的情绪更为激烈,从而爆发出极大的威力,人们一起赞颂欢乐,高唱:“亿万人民团结起来,相亲相爱像兄弟”的崇高理想。最后,这部宏伟的交响曲在歌颂全人类团结友爱的乐声和胜利的欢呼声中结束。
  贝多芬为世人留下了这样一部在人类的盛典上不断被演唱的不朽巨作,正如罗曼罗兰所说:“他贫穷、残疾、不幸,没有享受过欢乐,但他却为人类创造了伟大的欢乐!”

 

【指挥简介】

傅人长(厦门爱乐乐团艺术总监及首席指挥)
  他曾就读于上海音乐学院附小、附中和大学本科,先后学习扬琴、钢琴、作曲及乐队指挥。之后赴德国深造,先后在柏林艺术学院、莱比锡音乐学院学习指挥,并以优异的成绩获得德国音乐表演专业的最高学位和资格证书——大师级考试证书(Meisterklassenexamen)。
  多年来,他与国内外众多的交响乐团合作,受到各个乐团以及当地观众的高度评价和欢迎。他的演出曲目广泛,已指挥了中外经典名曲500多部,并在中国首演了多部西方古典音乐大师们的经典作品。2014年2月他指挥厦门爱乐乐团演绎的《布鲁克纳第五交响曲》现场录音得到国内外专家、同行的一致好评,并被世界权威的“布鲁克纳交响作品录音名录”作为档案收藏;由中国唱片总公司出版的此音乐会现场版唱片被柏林德国国家图书馆收录,此唱片也在柏林最有影响力的文化商城(Dussmann das KulturKaufhaus)上架销售。
十年来他受邀参加国内外音乐节,推出了多部中外现代作曲家的作品,尤其热心于向各国观众介绍中国作曲家的优秀作品,为推动中国传统音乐和现代音乐在世界上的影响做出了积极的贡献。
  傅人长曾先后受聘于上海乐团、上海交响乐团、上海音乐学院。2000年他受柏林交响乐团(das sinfonie orchester berlin)邀请作为主要客席指挥。2005年被柏林交响乐团任命为首席指挥至今,每年定期在柏林爱乐大厅指挥交响音乐会。他已连续十年元旦在该厅指挥柏林新年音乐会,演出贝多芬第九合唱交响曲。
2007年受厦门爱乐乐团聘请,担任艺术副总监、常任指挥,2013年10月担任乐团艺术总监、首席指挥。来厦门工作期间,他热心致力于交响音乐的普及工作,在曲目和形式上结合本土文化及时代特征进行推陈出新,已成功策划和指挥了许多风格多样,别具特色的音乐会。除了指挥,傅人长还致力于音乐创作工作,他善于将现代音乐元素和民族的音乐元素与西方传统作曲技法相融合,几年里已创作、编配管弦乐及室内乐作品八十多首。

 

【歌唱家简介】

王威(著名瓦格纳女高音、中央歌剧院女高音歌唱家)
  王威,中央歌剧院首席女高音歌唱家,国家一级演员。东北师范大学客座教授,在读博士,师从著名作曲家谭盾先生。曾出演《茶花女》、《弥赛亚》、《阿依达》《仲夏夜之梦》、《马可波罗》、《江姐》、《卡门》、《奥赛罗》《费加罗的婚礼》《漂泊的荷兰人》《霍夫曼故事》《唐璜》等60余部歌剧、清唱剧的主要角色。
  1997年获得法国马赛第六届世界歌剧比赛第一名;2005年获得文化部全国声乐比赛文华奖;2007年获得全国艺术人才电视比赛声乐专业金奖;2007年获得意大利维罗纳国际声乐比赛特等奖;2009年获得维也纳之春国际艺术节金奖;2012年因主演《图兰朵》获得文化部全国优秀剧目展演个人优秀表演奖。王威是目前中国最重要的瓦格纳演唱家之一,2011年因主演瓦格纳歌剧《唐豪瑟》获得文化部全国优秀剧目展演个人优秀表演奖;2013年因主演瓦格纳歌剧《女武神》获得文化部全国优秀剧目展演个人优秀表演奖。
  1996年9月在北京保利剧院参加普契尼歌剧《图兰朵》演出,1997年9月由文化部公派到法国马赛参加第六届世界歌剧比赛获得第二名(一等奖空缺)。1998年5月参加德国新声音国际声乐比赛获得第二名的演出。2002年6月与世界著名三大男高音歌唱家帕瓦罗蒂、多明哥、卡雷拉斯在北京紫禁城同台演出三大男高音音乐盛会,轰动一时,并被三大男高音的经纪人鲁道斯和导演库提选为著名普契尼歌剧《图兰多》中的女二号“柳儿”。
  2008年7月在国家大剧院演出中国旅美著名作曲家谭盾的歌剧《茶》,饰演女主角兰公主,被谭盾誉为中国最具世界明星潜质的女高音歌唱家,后在美国大都会歌剧院出演此剧。

金久湝(中央歌剧院女中音歌唱家)
  金久湝,中央歌剧院女中音独唱演员,中央音乐学院声乐歌剧系至今唯一一名附中-本科-研究生一直保送并提前毕业的学生,师从郭淑珍教授,并先后师从彭康亮教授、李国玲副教授、谢天副教授、孙媛媛副教授;2015年进入中央歌剧院歌剧团担任独唱演员工作。
  曾与国内外多位指挥与乐队合作:威尔第歌剧《阿依达》中饰演“Amneris”;柴可夫斯基的歌剧《奥涅金》中饰演“Larina”;瓦格纳歌剧《众神的黄昏》《莱茵的黄金》中饰演“Flosschilde”;比才歌剧《卡门》中饰演“Carmen”等;德国汉堡市政府邀请参加“CHINA TIME”在德国举办三场专场音乐会;意大利博洛尼亚歌剧院Fiorenza Cossotto青年歌唱家音乐会;随中央音乐学院出访美国耶鲁大学、哈佛大学、密西根州立大学、洛杉矶大学、加拿大哥伦比亚大学、俄罗斯柴可夫斯基音乐学院等音乐会中独唱、演出歌剧片段及领唱;多次受邀德国Schleswig-Holstein音乐节赴德国各个城市演出;在中央音乐学院举办“舒伯特《天鹅之歌》”个人音乐会、克拉拉·舒曼专场音乐会;受邀与美国/德国著名男高音歌唱家、教育家Donald George在南昌大学举办专场音乐会;多次参加国家大剧院春华秋实系列及“世界经典歌剧”音乐会演出;曾多次赴波兰、俄罗斯、美国、法国、德国、奥地利、意大利等地参加演出及比赛。
  金久湝多次获全额奖学金参加著名歌唱家Christa Ludwig在奥地利举办的大师班与音乐会;圣彼得堡歌剧院总监Larissa Gergieva大师班;著名歌唱家Fiorenza Cossotto大师班等。曾在北京大学音乐剧研究中心学习音乐剧表演;策划并主办科索托国际声乐艺术节,邀请20世纪著名声乐大师Fiorenza Cossotto等三位大师来华举办国际声乐比赛中国区预选赛、大师班、音乐会,受到业内人士及媒体广泛关注;策划组织并参与格莱美多项获奖者Calle 13组合新专辑及纪录片中国站的录制;曾多次邀请各国多位艺术家来华演出。

张学樑(中国著名男高音歌唱家)
  张学墚,男高音歌唱家、中国声乐协会理事。华南师范大学音乐学院教授。
  2012年1月,在香港举办的亚洲国际声乐节,亚洲国际歌剧比赛金奖。2013年3月,第十五届全国青年歌手电视大奖赛银奖。2015年11月,荣获第十届中国音乐金钟奖美声唱法金奖。2015年被中国音乐家协会评为“突出贡献奖”音乐家。2007年10月赴爱尔兰,参与演出普契尼的歌剧《图兰朵》,受到爱尔兰观众好评,当地华人主要媒体在歌剧演出期间头版头条报道此次演出活动。2008年6月,在大型清唱剧《虎门长啸》中,扮演关天培。
  2010年1月,广州大剧院建成的首场演出,《为了公主图兰朵》大型交响音乐会上扮演王子卡拉夫。2010年5月6号到9号,在广州大剧院演出由世界著名指挥家洛林.马泽尔指挥的普契尼歌剧《图兰朵》。2012年8月,由上海音乐学院、上海周小燕歌剧中心主办的“上海国际歌剧大师授课班”,学习歌剧演唱、歌剧语言、歌剧表演等课程,并以优异的成绩结业。2013年10月。在北京东方剧院与国家一级演员戴玉强老师及全国各地青年男高音歌唱家联袂推出主题为“你没有走远”纪念帕瓦罗蒂逝世6周年音乐会演出。2013年11月,与深圳交响乐团演出乐季歌剧音乐会“Norma”扮演男主角Pollione。此部歌剧在中国地区为首演。
  2014年12月,与著名男高音歌唱家戴玉强携手未来“剧”星音乐会全国巡演。2015年10月,由浙江省文化产业促进会、杭州剧院主办,“为你歌唱”纪念帕瓦罗蒂诞辰80周年音乐会。2015年11月,与著名男高音歌唱家魏松演出《艺术为人民,魏你歌唱——中国三大男高音之一魏松音乐会》全国巡演。在“武汉、呼和浩特、太原、邯郸、郑州、深圳”演出。

章亚伦(世界著名男中音歌唱家)
  章亚伦,毕业于中央音乐学院歌剧系,师从著名声乐教育家王福增教授,曾在中央歌剧院担任主演长达七年。上世纪八十年代末,章亚伦赴美深造,于1990年成功扮演了《假面舞会》中的雷那托,从此正式开始了在欧美舞台上的歌剧演唱生涯,被帕瓦罗蒂誉为“一个真正的威尔第男中音”现为厦门大学特聘教授。
  这些年来,他在纽约大都会歌剧院、芝加哥歌剧院、华盛顿国家歌剧院(肯尼迪艺术中心)、纽约市立歌剧院(林肯艺术中心)、法国莱茵国家歌剧院(斯特拉斯堡)、德国斯图加特歌剧院、汉诺威歌剧院、意大利佛罗伦萨等歌剧院,扮演了歌剧《弄臣》、《那布科》、《茶花女》、《阿依达》、《托斯卡》、《浮士德》、《卡门》、《参孙与达利拉》、《漂泊的荷兰人》等剧中角色。
  章亚伦多次在国际声乐比赛中获奖,包括纽约大都会歌剧院1991年度歌剧比赛大奖,1992年帕瓦罗蒂国际声乐比赛大奖,1988年保加利亚第九届索菲亚国际青年歌唱比赛银奖,1996年,扎克瑞国际声乐比赛第一名(洛杉矶),1990年丹佛歌剧协会声乐比赛第一名。
  章亚伦一个具有东方面孔,中国气质的艺术家,以骄人的实力,过人的努力,动人的魅力跻身于国际歌剧舞台,为华人占得成功的一席之地。

 

【合唱团简介】

深圳交响乐团合唱团
  深圳交响乐团合唱团成立于2007年6月,是深圳交响乐团直属的专业(非职业)合唱团。团员大多毕业于国内外音乐学院或艺术学院,并接受了严格的声乐专业训练,同时在声乐专业岗位上经历了丰富、扎实的演唱实践。
  合唱团设艺术总监、团长和艺术委员会。俞峰、林大叶、王军、程晔、刘明先后出任艺术总监。金式如、聂冰、杨红卫、罗滨先后出任团长。合唱团现任艺术总监王军、团长罗滨。
    迄今为止,合唱团先后排练并演出了《神州和乐》、《交响山歌•客家新韵》、《人文颂》,以及亨德尔的《弥赛亚》、松夏耕的《和平弥撒》、埃克多.柏辽兹的《安魂曲》、威尔第歌剧合唱选曲、贝多芬的《第九交响曲》、奥尔夫的《布兰诗歌》、《长征组歌》、《黄河大合唱》等一系列中外经典作品。
  2013年9月1日是“世界和平日”,应联合国教科文组织的邀请,合唱团偕同乐团交响乐队在其法国巴黎总部成功上演了原创大型儒家合唱交响曲《人文颂》,受到海内外媒体广泛赞誉。2014年夏天,合唱团偕同乐团交响乐队赴台湾巡演《人文颂》,为弘扬、传播中华传统文化,为加深海峡两岸民众之间的了解发挥了积极的作用。
  合唱团还担纲演出了多场高质量的交响合唱音乐会,并在国内外圆满完成了诸多重要演出任务,受到海内外业界、听众和传媒的一致好评,在交响合唱艺术上取得了很大的成功。

鼓浪屿合唱团
  近百年来,鼓浪屿宗教音乐活动在海内外一直享有较高声誉,除了传播宗教的功能外,客观上也促进了民间合唱活动的普及和发展。宗教合唱音乐和民间合唱活动二者相互影响、相互渗透,构筑了具有鼓浪屿特色的文化现象。
  成立于1947年的鼓浪屿合唱团早在五、六十年代演出的《春天大合唱》、《还我河山》等大型声乐作品,以及配合厦门市历届合唱比赛中取得“十年冠”,先后获得2000年第五届中国国际合唱界银奖、福建省文艺调演金奖、2006年第四届世界合唱比赛“混声合唱”组金奖银牌、2013年第二届亚洲声乐合唱比赛银奖以及市级文艺调演诸多奖项;合唱团参与了鼓浪屿和厦门市、区等诸多重要演出活动,演唱了大量优美的音乐作品。合唱团多次与国内外团队交流演出,并结成良好的关系。我们继承了注重和谐、讲究合唱艺术性的传统,经过几代人的不懈努力,形成了自己的艺术风格和特色。夯实和丰富了鼓浪屿的文化底蕴,打造了积极健康向上的人文景观,成为艺术之城厦门,特别是音乐之岛鼓浪屿的艺术名片。
  鼓浪屿合唱团愿意和国内外爱好合唱的朋友们交流、联络、演出。

厦门乐友合唱团
  厦门乐友合唱团成立于2016年,是厦门首家由乐迷自发组织、为大型交响乐伴唱而成立的准专业合唱团,现有成员50余人,报名团员均系专业音乐工作者及合唱爱好者。
  厦门乐友合唱团继承了厦门优秀的合唱传统,在先辈们精神的指引下,日常坚持每周固定排练与小班授课相结合的模式,坚持原文演唱。除了每年志愿演出《贝多芬第九交响曲》外,亨德尔清唱剧《弥赛亚》、《马勒第三交响曲》、《福雷安魂曲》等大型曲目亦在紧张筹备中。
  厦门乐友合唱团诚邀广大音乐爱好者的加入。